el contraluz en acuarela paso a paso



Montval 300g grano fino 100% celulosa 32x24cm

Para este ejercicio, como no va a ser el único que haré sobre la misma temática, he partido de un dibujo simplificado de paisaje urbano con agua, que me permitirá, por una parte, replicarlo en posteriores acuarelas con distinta iluminación y, por otra, profundizar en el paisaje urbano, su iluminación, sus luces y sombras, así como los reflejos que se intercambian las edificaciones con el agua.

Este dibujo inicial y replicante es objeto de la primera imagen.

 

Montval 300g grano fino 100% celulosa 32x24cm



En la segunda, se puede observar cómo he sujetado el formato en hoja suelta a la superficie de la mesa de trabajo.

Lo hago con la ayuda de la cinta de enmascarar de pintores "de brocha gorda" o también llamada cinta de carrocero (nombre más "fino").

En actualización aparte explicaré las ventajas e inconvenientes del uso de esta cinta engomada.

He aplicado unas aguadas ligeras iniciales para valorar las luces y sombras con una gama tonal de sienas y sombras matizados con rojo.

Solo en el primer plano he usado un color violáceo, de gama complementaria.



Montval 300g grano fino 100% celulosa 32x24cm



En la tercera imagen represento el resultado final con el contraluz conseguido, que si bien ha resultado una acuarela más rígida que  en sus inicios ( acuarela "a la prima"), se ha reforzado el contraste entre luces y penumbras.

  

sombras tonales y cromáticas en el paisaje urbano

Continuando con las luces y las sombras, plasmo tres acuarelas con distinto tono general de color, en las que se puede observar cómo a pesar de elegir gamas cromáticas distintas existen luces y sombras.



Arches 300g grano grueso 100% algodón 55x25cm



Así,  en este primer ejemplo el resultado de la mezcla colorista equilibra luces cálidas con sombras frías dando un resultado agradable a la vista y nada chocante.

Guarro 350g 60% algodón grano grueso 70x50cm

En este segundo caso la iluminación lateral, matinal, es "blanca", provocando grandes contrastes entre las paredes iluminadas y las que están en sombras, para las que he elegido una gama de azules propia de las edificaciones de la ciudad que intentaba reproducir.

Guarro 240g 60% algodón grano grueso 45x25cm

Finalmente, en esta tercera situación la iluminación de atardecer provoca colores muy cálidos con sombras cálidas que contrastan con la oscuridad del cielo.

Eligiendo esta gama cromática consigo efectos inquietantes, que por supuesto son menos apacibles que los anteriores.

material necesario para empezar a pintar acuarela

Para empezar a pintar en acuarela lo primero que es necesario es tener ganas, y eso es barato.

Después no debes invertir mucho dinero en un principio, no vaya a ser que te arrepientas.

Pero eso sí, lo poco que adquieras te aconsejo que sea de calidad razonable, ya que de ello depende el resultado y de lo contrario podrías desesperarte.

Las calidades económicas de los fabricantes especializados son las más indicadas para tus inicios.

Huye del material escolar que venden en cualquier sitio, porque realmente no es el material "ad hoc" más apropiado.

Después, a medida que vayas avanzando podrás invertir en productos de mayor nivel y por tanto mayor precio, eligiéndolos según tus gustos y preferencias, ya que habrás adquirido la experiencia necesaria para tener un criterio selectivo propio.

La acuarela es una técnica que te "enganchará", tirará de tí y nunca podrás "desengancharte".

Probarás otras técnicas, pero siempre la acuarela te estará esperando.

Requerirás, pues, además de voluntad:

papel (alguno apropiado),

pinceles (no muchos pero sí especiales para este fin),

colores de acuarela (procura evitar los que venden como tales en comercios no especializados, que no son colores de acuarela, sino "yesos" coloreados nada trasparentes),

un depósito abierto contenedor de agua, (cualquier recipiente plástico o de vidrio te servirá),

una bandejita pata diluir y mezclar colores y

una superficie inclinada de trabajo donde apoyar y fijar el papel (puede servir una caja caballete con patas o de sobremesa, una caja de pinturas con la tapa semiabierta, un tablero con una cuña que lo incline, una carpeta de plástico, un trozo de plancha de policarbonato, un trozo de panel laminado de madera, o cualquier otro ingenio).

contraluz lateral con sombras tonales y coloristas o cromáticas

Arches 300g grano grueso 100% celulosa 40x30cm

Cuando planteamos una iluminación lateral en paisaje urbano es necesario plantearse cómo la luz inunda los espacios y provoca un sin fin de reflexones consecutivad, provocando superficies muy iluminadas, zonas de penumbras y zonas de sombras profundas.

El planteamiento del pintor acuarelista consiste, una vez estudiado el problema, en plantear un conjunto de colores que, sin empastar, simulen la sensación luminosa a la que nos enfrentamos.

En esta iglesia de La Valletta se puede observar cómo la cúpula es iluminada lateralmente por la izquierda, soportando sombas luminosas pero frías, de color violáceo, por la derecha.

El cielo es azul ya que por esa zona no se encuentra el foco luminoso solar.

Las fachadas de las casas iluminadas presentan un tono cálido anaranjado.

Las fachadas de la derecha, que reciben las primeras penumbras las he pintado con colores fríos violáceos, siguiendo un criterio colorista.

El resto de fachadas que tienen más sombras, que son las de la izquierda, se han pintado con un color sombra tostado, según criterio tonal, de la misma gama cromática que las fachadas iluminadas.

Obsérvese que los huecos de ventanas y balcones se oscurecen donde las sombras son claras y frías, y al contrario, se pintan claros allí donde las sombras son oscuras.

 

¿qué clase de papel debo utilizar?

¡Cualquiera!

Un acuarelista debe probar cualquier papel que llegue a sus manos para posteriormente poder elegir con conocimiento de causa qué clase de papel desea utilizar en qué tipo de circunstancias.

A continuación remito a otras actualizaciones en las que he opinado sobre algunos aspectos del papel para acuarela:

fabricación del papel

tipos de papel

terminacion y tamaño de grano

presentación comercial

el papel lo soporta todo

la enmarcación es fundamental en el resultado final

Desgraciadamente, la acuarela una vez terminada no resulta tan vistosa como una pintura al óleo o al acrílico.

Su terminación mate hace que no brille con luz propia, razón por la cual resulta necesario "avivarla".

Los fabricantes de pigmentos venden barnices especiales para acuarela que hacen que brillen un poco.

Para aquellos que no quieren darle brillo a sus acuarelas por este método tienen otro menos agresivo que es la enmarcación con vidrio.

El vidrio realza el brillo cromático de la acuarela.

También se realza el trabajo final de la enmarcación dando "aire" a la acuarela, separándola suficientemente de la rígidez contorneadora del marco del cuadro, mediante la utilización de un paspartú (passe par tout).

Si es de un color blanco o blanco "sucio" o "matado", su uso también ayuda a realzar los blancos de la acuarela, realzando, por tanto, sus luces.



Arches 300g grano fino 100% algodón 50x35cm

Además el paspartú permite recomponer una acuarela que, no estando bien distribuidos sus elemetos compositivos, nos da cierto reparo recortarla, por tratarse de  un mecanismo destructivo y por tanto irreversible.

Este es el caso de la acuarela de la actualización anterior sobre el Ponte Vecchio de Florencia.

Mis acuarelas solía enmarcarlas con marcos prefabricados de un simple listón de madera, con paspartú blanco "matado" y vidrio brillante.

Y esto ha sido hasta que me he convertido en un "bloguero", y me explico:

Cuando empecé, hace unos meses, a introducir mi obra en acuarela en el blog me di cuenta que la iluminación que proporcionan las pantallas de los ordenadores realzan tanto a las acuarelas que las disfruto aquí, por lo que no enmarco ya tanto.

primeros pasos en busca de la luz

Arches 300g grano grueso 100%algodón 14x10cm

De vueltas con la iluminación en el paisaje, fundamentalmente urbano, estoy viendo la posibilidad de iluminar de distintas formas un mismo modelo.

Antes de empezar a trabajar con acuarelas de mediano formato he tocado dos apuntes de paisaje lacustre con tintas y acuarelas líquidas para ver su resultado.

Éstos los presento aquí.

Arches 300g grano grueso 100%algodón 14x10cm

¿Serías capaz de averiguar cómo estaba situado el Sol en cada uno de los dos estudios?

En el segundo caso, que es más evidente, se trata de un contraluz al atardecer. El cielo está cálidamente coloreado, reflejándose en la superficie acuosa y el paisaje, en color complementario, está en sombras.

El primer caso puede ser algo más confuso. El cielo azul indica que tenemos el Sol un poco a la espalda y los blancos de las montañas nos dan la pista que al estar iluminadas cenitalmente, estamos al mediodía. Por eso también los reflejos del agua son azules, al igual que el color de ese cielo.